À 100%

Le stage d’impro qui dit stop à la flemme

« On n’a rien lâché, on a tenu jusqu’au bout ! » C’est la phrase que l’on aime se dire, après le spectacle, fiè.r.e. d’avoir le front en sueur !

Après avoir longtemps exploré les leviers pour lever la peur des improvisateur.ice.s au plateau, nous nous sommes aperçu.e.s qu’il existait un autre frein à notre générosité : La flemme. Oui, la flemme de se donner pleinement. L’acte théâtral est énergivore, mais soyons sûr.e.s qu’il est payant !

Et si notre compétence à se donner à 100% s’entraînait comme un état d’esprit dans lequel on se met pour faire émerger les bonnes conditions et profiter des scènes avec tous nos sens ?

Au centre du stage : L’engagement en impro. Y croire et, par conséquent, faire croire au public à tout ce que vivent nos personnages.

Explorons l’implication sur et hors scène, le bluff de l’improvisateur.ice, notre faculté à suivre avec générosité les autres, à embarquer nos partenaires et le public pour un résultat qui se veut sensationnel.

L’engagement favorise le plaisir partagé de scènes inoubliables.

Dans “A 100%”, on vous propose un accompagnement aussi fun qu’exigeant pour vous amener  à donner le meilleur de vous-même via des retours individualisés sur votre rapport à l’engagement, et du side coaching. Nous vous donnerons, pendant les impros, des indications pour augmenter leur potentiel et déployer toute votre puissance de jeu. Remettons du théâtre dans l’impro.

Mettons de la joie à monter notre engagement au plateau… jusqu’à 100%  ! 

Ce stage s’adresse à :

– Ce stage s’adresse aux comédien.ne.s et improvisateur.ice.s ayant au moins deux ans d’impro. 

– 8 à 14  participant.e.s. 

Contenu détaillé de la formation

La première journée s’appellera « Stop à la négativité ». Qu’elle soit frontale ou plus insidieuse, nous exprimons des blocages conscients ou inconscients aux propositions de jeu. Cette première journée travaillera tant sur la facette comédien.ne que sur nos personnages. Premièrement nous allons intensifier notre capacité à recevoir positivement les consignes, les propositions de jeu, les challenges, les évenements perturbateurs. Nous verrons en quoi cette attitude solaire est vectrice d’engagementau plateau et dans un groupe. Deuxièmement nous parlerons de l’importance de commencer nos scènes sans problème, et si possible positivement. Scénaristiquement nous avons beaucoup à gagner à commencer nos histoire dans la lumière de relations détendues et surtout… l’improvisation manque de scènes positives ! Positif n’est pas GnanGnan, nous le prouverons ensemble ! Nous verrons que au plus nous avons fait de short form (match, cabarets….) dans nos vies, au plus cette compétence e retarder les accidents peut être difficile à mobiliser

Le deuxième jour sera consacré au focus autours de l’acting, plus particulièrement l’engagement corporel et émotionnel. Via une série d’exercices dans lesquels le public pourra se faire observateur de l’engagement des joueurs et joueuses, nous tenterons d’activer nos silhouettes pour marquer nos personnages, et réactiver notre capacité brute à réagir pleinement aux propositions des autres. Réagir plutot qu’agir. L’après-mii sera consacrée à l’acting émotionnel, en focusant particulièrement sur l’engagement personnel lorsque l’on joue avec un support musical. Sommes-nous au niveau de la musique, ou nous servons nous de la musique comme béquille artistique pour combler des petites failles de justesses et d’engagement ? En jouant avec notre capacité à mettre du souffle dans nos répliques avec ou sans musiques nous nous dirigerons en fin de journée vers des catégories et univers particulièrement engageants et qui sont souvent sous-joués en improvisation, alors que beaucoup repose sur l’acting. (Shakespear, Héroic-fantasy, catastrophe, Horreur , dysney, soap opéra… et bien d’autres ! ). Les catégories à 100% pour redécouvrir leurs textures intenses de jeu.

Enfin tout au long du stage nous espérons que nous goutterons ensemble à cette phrase qui nous anime : L’engagement favorise le plaisir partagé de scènes inoubliables.

Objectifs :

• Redécouvrir l’acceptation à la lumière du consentement
• Développer notre attitude positive de comédien.ne
• Faire disparaitre le doute visible sur nos visages lorsque l’on improvise
• Etre co-responsable de faire monter l’énergie d’un groupe en atelier / stage / spectacle
• S’amuser fort de nos galères pour les transformer en liberté de jeu
• Ecouter pleinement les propositions des autres pour régir avec force
• Mettre de la lumière, de la joie dans nos débuts de scènes, nos début d’histoires
• Comprendre l’intérêt scénaristique des quotidiens positifs
• Apprendre à jouer avec tout, même avec « les rudes » via l’engagement positif
• S’engager physiquement, pas juste les bras
• Etre vivant, actif au plateau, même lorsque l’on a pas la lumière de la parole
• Redécouvrir le plaisir de la relation brute et affective, au présent
• Jouer au diapason de la musique
• Contrôler le souffle de sa voix pour jouer avec l’intensité des registres
• Distinguer le jeu comique du jeu sérieux, savoir dans quelle arène on joue (drame ou comédie ?)
• Redécouvrir certaines catégories « intenses » à la lumière de l’engagement

Le programme :

Jour 1 : STOP A LA NÉGATIVITÉ !

Matin : Facette comédien.ne Stop à la négativité dans la proposition d’idée et la réception de
début.

• Ne pas s’excuser de ses idées
• Kiffer les propositions tout va bien, on consentir joyeusement à dire non
• Observer l’amusement de nos partenaire
• Bluffer

Après-midi : Facette personnage : Les début de scène positifs

• Joie, problème et quotidien
• Désarmorcer les problèmes pour en faire de la créativité
• Comment jouer avec les rudes ?

Jour 2 : Acting, physicalité, émotionnel, et enjeu relationnel

Matin – Engagement corporel et émotionnel

• Tenir des silhouettes vivantes même quand on ne parle pas
• Sentir quand on se démobilise pour remettre le feu
• Continuer à développer notre facette engagée même hors jeu
• Jouer avec l’autre, ici, maintenant et rien d’autre
• Augmenter l’écoute active jusqu’au niveau … 100%
• Se faire affecter au présent sans construire « l’histoire »

Après-midi – S’engager personnellement pour tenir les univers forts

• Jouer AVEC la musique, et pas en dessous
• Ajuster notre souffle, notre intensité, notre volume sonore, pour coller à la justesse du moment
• Se battre jusqu’au bout quand les scènes patinent, une impro n’est jamais perdue
• Redécouvrir certaines catégories « A la manière de » à la lumière de l’engagement